Báseň „Pamätám si nádherný okamih...“, adresovaná skrytému adresátovi („K***“), má reálny životný základ, keďže ju básnik predložil subjektom svojich pocitov – Anne Petrovna Kernovej. . K zoznámeniu s ňou došlo v dome Kernovho príbuzného (prezidenta Akadémie umení A.N. Olenina, ktorého manželka A.P. Kernová bola neter), počas Puškinovho pobytu v Petrohrade, ešte pred exilom, v roku 1819. Druhý raz stretol šesť rokov. V tom čase bol básnik v Michajlovskom vyhnanstve. Majiteľ panstva susediaceho s Michajlovským, Trigorsky, sa ukázal byť príbuzným Kerna, P.A. Osipova, v ktorej rodine bol srdečne prijatý. Anna Petrovna sa u Osipovej zastavila na niekoľko týždňov na ceste do Rigy. Keď odišla z Trigorského, dostala od autora ako darček kópiu druhej kapitoly románu vo verši „Eugene Onegin“, ktorá obsahovala správu „K***“.
Prvá strofa (v básni je celkom šesť štvorverší, jambický tetrameter s krížovým rýmom) sa obracia do minulosti, kedy došlo k stretnutiu, na ktoré lyrický hrdina spomína ako na víziu ideálu. Uvedomenie si spomínaného pozadia pomáha identifikovať význam dojmu. Obraz „génia čistej krásy“, s ktorým sa milovaný porovnáva, patrí V.A. Žukovského (báseň „Lalla Ruk“, 1821, ktorá je interpretáciou rovnomennej básne T. Moora). Pre neho je to anjel, stelesnenie nebeského ideálu krásy. Okrem pripomenutia konkrétneho diela je reminiscencia dôležitá aj tým, že v tvorbe romantikov sprítomňuje množstvo charakteristík ideálu. Pre Žukovského je krása „hosťom... zhora“, ktorý básnika navštevuje v spánku, v spomienkach, snoch, osvetľuje „na minútu“ pozemský život, na ktorý sa dlho spomína, „neoddeliteľne od srdca“.
Puškinov lyrický hrdina spomína, že stretnutie s jeho miláčikom („roztomilé črty“) spôsobilo prebudenie emócií a pripomenulo mu pozemské prejavy božského princípu, teda v okamihu v ňom ožil cit aj myšlienka, ktorá urobil ho čarovným, „úžasným“:
Spomínam si na nádherný moment:
Zjavil si sa predo mnou,
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
Svetlo nebeského ideálu dopadá na milovanú a jej črty nadobúdajú vznešenosť a nežnosť, krásnu tajomnosť. Tieto dojmy pretrvávajú aj v odlúčení, kontrastujúc s „hlučným ruchom“ každodenného života. Ale znejú stále tlmenejšie (v zobrazení doznievajúcej duchovnej búrky motív hlasu, ktorý sa objaví v pamäti, ale potom je zabudnutý - rozhodujúce sú strofy 2-3) na jeho pozadí je realita minulosti iba snom:
Búrky vonkajšieho sveta sú silnejšie ako čas, ktorý neovplyvnil beznádejnú lásku lyrického hrdinu, ale ani ony nemajú silu „rozptýliť“ (ako ich impulz „Rozptýliť predchádzajúce sny“) jeho oddanosť ideálu. . Štvrtá strofa, ústredná v kompozičnom rozdelení šiestich štvorverší na dve časti (každý po tri strofy), kde sa pozornosť sústreďuje na dve štádiá lásky. Ak sa v prvých troch strofách básne „Pamätám si na nádherný okamih...“, ktorej analýza nás zaujíma, vytvorí obraz pocitu, ktorý vznikol pred niekoľkými rokmi a trápil sa svojou beznádejou celé roky, potom v záverečných sa zážitok mení v charaktere a stáva sa vnútorným vnemom. A potom sa všetko vonkajšie odsúva do úzadia. V básni nie je motív romantickej voľby medzi dvoma svetmi; sny a búrky života, „márnota beznádejného smútku“ a „úzkosť hlučnej márnosti“ napĺňajú život lyrického hrdinu, robia ho bohatým a rozmanitým (a jemný hlas a hluk búrky a zvuk márnosti). Dôležitosť zamerania sa na vnútorné aspekty sa zdôrazňuje v súvislosti s objavením ich životodarného (Žukovského) zmyslu: prejavuje sa v nich božský princíp. Temnota väzenia sa stáva metaforou pozemského väzenia, kde sa donekonečna tiahnu prázdne dni lyrického hrdinu (prázdnota je zdôraznená vďaka päťnásobnému opakovaniu predložky „bez“):
V divočine, v temnote väzenia
Moje dni plynuli ticho,
Bez božstva, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.
Láska je zvýraznená medzi všetkými skúsenosťami; záver, že je to hlavná vec, ktorá lyrickému hrdinovi chýba, je uľahčený stúpajúcou intonáciou, ktorej myšlienka vzniká vďaka vymenovaniu. Vrcholom, ku ktorému vedie, je slovo „láska“. Okrem intonácie pomáhajú koncept pozdvihnúť fonické umelecké prostriedky a nezvyčajné rýmovanie. V štyroch zo šiestich strof sú použité rovnaké súzvuky v mužskom rýme (v prvej a piatej sa opakujú: si kráska, v štvrtej sa objaví nový rým, ktorého úlohou je zvýrazniť kľúčové slovo (moje - láska). Tento efekt je zdôraznený tým, že v ženskom rýme strofy nie je žiadna novinka, je v súlade s koncovkami nepárnych pojmov v prvom štvorverší (väzenie – inšpirácia – moment – vízia).
Na sémantickej úrovni je význam lásky potvrdený tým, že je s ňou spojené vzkriesenie lyrického hrdinu, prebudenie jeho duše. Dojem sa opakuje, opäť zažije (5. strofa) „úžasný okamih“ (zvýraznené je doslovné opakovanie obrazov prvej strofy):
Duša sa prebudila,
A sme tu znova objavil si sa
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
Láska napĺňa srdce ako ideál, zduchovňuje pozemskú temnotu božským svetlom. V kontexte analyzovanej básne „Pamätám si nádherný okamih...“ od Puškina sa pocit ukazuje ako nemenej dôležitý ako túžba po nekonečne a v spojení s reprodukciou subjektívnych psychologických zážitkov sa javí ako hmatateľný a presvedčivý prejav spirituality. Posledná strofa hovorí o zázraku, ktorý vykonal – po starostiach, sklamaniach, nebezpečenstvách, starostiach, pochmúrnych predtuchách, osamelosti srdce opäť bije v extáze, vzkriesia nádeje a tvorivé sny.
Stúpajúca intonácia vedie ďalej a v hornej časti je opäť zvýraznený hlavný orientačný bod (intonačné prevýšenie, oživujúce ústne čítanie, existujúce v mysli čitateľa vďaka vnútornému uchu, je uľahčené enumeráciou - pre ktorú je sedemnásobné opakovanie spojky používa sa „a“). Slovo „láska“ vyniká aj vďaka novej konsonancii. Ak ženský rým šiesteho štvorveršia opakuje ten, ktorý bol použitý v prvej, štvrtej a piatej strofe (vytrhnutie - inšpirácia, rýmovanie s nepárnymi riadkami týchto štvorverší, končiace slovami: „moment - vízia“ - 1, “ väzenie - inšpirácia" - 4, " prebudenie - vízia" - 5), potom je mužský postavený na asonancii "o" (opäť - láska). Povzbudzuje zapamätať si spoluhlásky v predchádzajúcom texte, medzi ktorými boli uznania dlhej spomienky na prchavý dojem (pamätám si predo mnou prchavé, starosti, roky, slzy – v týchto slovách je „o“ v prízvukovej polohe ) a obraz vyjadrujúci hmatateľnosť spomienky : „Jemný hlas mi znel dlho...“ Spolu s opakovaniami hlások „e“ (okrem rýmov aj slová „génius, malátnosť, rozlietaný, bývalý, nebeský, duša, srdce, vzkriesený“), „a“ („zjavil sa, čistý, vysnívaný, drahý, tvoj, život“) a „u“ („nádherný, smutný, hlučný, búrky“) asonancia „o“ dodáva básni jedinečnú muzikálnosť. V poslednom štvorverší to znie ako záverečný tón (hlavný, podporný tón):
A srdce bije v extáze,
A pre neho znovu povstali
Božstvo aj inšpirácia,
A život, slzy a láska.
Posledný akord dotvára vývoj lyrickej zápletky, kde boli nádherné chvíle, roky beznádejných zážitkov a dni väzenia s optimistickou emotívnou nôtou. Vnútorný život lyrického hrdinu sa javí ako celý svet, v ktorom vládne krása a harmónia. Jeho zvuková, fónická charakteristika nie je náhodná, pretože dojem konzistencie, harmónie, proporcionality je ľahšie a presvedčivejšie sprostredkovať hudobným umeleckými prostriedkami(harmónia, z latinského „úmerný, harmonický“, je oblasť výrazových prostriedkov v hudbe založených na spájaní tónov do súzvukov a ich vzájomných súvislostiach). Valery Yakovlevich Bryusov, jeden zo zakladateľov ruského symbolizmu, nazval Puškinovu zručnosť vo vytváraní verbálnych symfónií (z gréckeho „súzvuku“) „zvukovým písaním“ (jedno z mnohých Bryusovových diel o Puškinovej poézii sa nazýva „Puškinovo zvukové písanie“, 1923) . Ak vás, sledujúc Bryusova a mnohých ďalších spisovateľov a filológov, máte záujem odhaliť tajomstvá talentu veľkého básnika, budete musieť zvážiť jeho báseň nie intuitívne, ale celkom vedome a premyslene.
Skúste si nahlas prečítať Puškinovu báseň „K***“, reprodukujúc stúpajúcu intonáciu v štvorveršiach 4 a 6 (posledné riadky strof, kde znejú opakované predložky alebo spojky), ako keby ste stúpali na vrchol, kde slovo, ktoré končí vládne strofa („láska“, „láska“). Okrem toho skúste na silných miestach textu počuť melódiu vytvorenú asonanciami, ich prepojenie s polosamohláskami a sonorantmi. Bude znieť dur (z latinského „väčší“, hudobný režim, ktorého stabilné zvuky vytvárajú veselú, radostnú náladu), napriek beznádeji a depresii vyjadrenej v obsahu. V druhej - štvrtej strofe, kde hovoríme o osamelosti lyrického hrdinu (o beznádejnom smútku, sladkých črtách sa len sníva, a potom úplne zabudnuté, dni v divočine, v temnote väzenia), o jeho ťažkých zážitkoch, zvukové opakovania sú postavené na rovnakých spoluhláskach ako v prvom, piatom a šiestom štvorverší, ktoré sprostredkúvajú úplne iné pocity. " N», « m", A " l„so samohláskami tvoria melodické kombinácie: vtedy mlenáno, znie to ja som d olísť g olo s nie a ny, S Níl byť pekný y, d ani jedno môj atď. Kombinácia viacsmerných emocionálnych tendencií v rámci jednej básne „Pamätám si nádherný okamih...“, ktorej analýzu sme uskutočnili, nám umožňuje vyjadriť harmonický svetonázor.
Sa stane charakteristický znak lyrického hrdinu v Puškinových básňach, prejavujúceho túžbu prijať život v celej rozmanitosti jeho čŕt, spojiť pozornosť k detailu so zovšeobecnením, spontánnosť s filozofickou hĺbkou. Pre neho na svete nie je nič jednorozmerné a úplné. Pre jeho dušu „Buď je všetkých príliš málo, alebo stačí jeden“ („S dobrovoľným zrieknutím sa mnohosti...“, 1825) všetko závisí od zrkadla, v ktorom sa odráža skutočná situácia. Ale či už približuje detaily alebo vám umožňuje pozerať sa na život ako celok, „nesmrteľné slnko“ je vždy viditeľné nad plátnom („Bacchanalian Song“, 1825), súčasnosť je vnímaná ako javisko („Všetko je okamžité, všetko pominie;/Čo pominie, bude sladké“ - „Ak ťa život klame...“, 1825), chvíľa zastavená vôľou umelca, krásna, „úžasná“ alebo smutná, pochmúrna, ale vždy sladká s svoju jedinečnosť.
Téma lásky v textoch Alexandra Sergejeviča Puškina je obzvlášť dôležitá. Ak mal Nekrasov napríklad Múzu, ktorú stotožnil s roľníčkou, potom „slnko ruskej poézie“ nemalo Múzu ako takú – ale bola tu láska, ktorú básnik potreboval ako vzduch, pretože bez lásky nedokázal vytvoriť. Puškinove múzy sa tak stali úplne pozemskými ženami, ktoré si raz podmanili básnika.
Stojí za zmienku, že Pushkin bol mnohokrát zamilovaný - často jeho vyvolenými boli vydaté ženy, napríklad Elizaveta Vorontsova alebo Amalia Riznich. Napriek tomu, že všetky tieto dámy z vysokej spoločnosti boli zahrnuté v Puškinovom takzvanom zozname Don Juan, ktorý zostavil osobne, vôbec si nepredstavoval básnikovu blízkosť so svojimi milenkami, s výnimkou duchovného, nežného priateľstva. Najznámejšou Puškinovou múzou sa však stáva Anna Petrovna Kernová, ktorej je venované nesmrteľné „Pamätám si nádherný okamih...“.
Táto žena uchvátila básnika v Petrohrade v roku 1819 na jednej zo spoločenských akcií. V tom čase sa Kern už rozišla so svojím nemilovaným manželom, a tak medzi ňou a talentovaným potomkom „Blackmoor Peter Veľký“ začal románik, ktorý vysoká spoločnosť nedokázala odsúdiť.
No epochálna báseň vznikla oveľa neskôr, v roku 1825, keď sa Puškin opäť stretáva so svojím bývalým milencom a jeho city vzplanú s novým elánom. Rovnako ako Kateřina, ktorá sa stala lúčom svetla v temnom kráľovstve, Anna Petrovna oživila básnika, dala mu potešenie z pocitu lásky, inšpirácie a dala mu poetickú silu. Vďaka nej sa zrodilo jedno z najkrajších diel ruskej ľúbostnej poézie.
História jeho vzniku je teda dobre známa, čo však nebráni literárnym historikom uvádzať ďalšie domnienky o možnom adresátovi nežného posolstva, vrátane istej poddanskej dievčiny Nastenky, o ktorej sa však nič nevie. v Puškinových denníkoch, jeho osobných listoch atď.
Je dôležité poznamenať, že báseň má autobiografický charakter, a preto sa v nej tak ľahko dajú vystopovať epizódy zo života veľkého básnika, avšak úplná identifikácia lyrického hrdinu s autorom, ako aj lyrickej hrdinky s A.P. Kern, bude nesprávny, pretože jeho obraz je, samozrejme, idealizovaný.
Témou posolstva „Pamätám si nádherný okamih...“ je nepochybne intímne odhalenie, vyznanie lásky. Ako už bolo povedané, Puškin potreboval lásku, nie nutne zdieľanú. Vďaka svojim citom dokázal tvoriť. Zároveň v básni možno nájsť aj filozofickú tému o zmysle lásky v ľudskom živote.
"Pamätám si nádherný okamih..." - dejová báseň. Lyrický hrdina sa v ňom zoznámi s krásnou milenkou, ktorá v duši oživí tie najlepšie city, no po čase ju stratí. Spolu s dievčaťom odchádzajú hrdinove romantické sny a inšpirácia a krídla sa mu krútia za chrbtom. V priebehu rokov sa skaza len zintenzívňuje, ale potom sa očarujúca žena opäť objaví v živote svojho milenca a opäť so sebou prinesie to krásne, duchovné.
Ak si teda túto zápletku prenesieme do životopisu jej autora, všimneme si, že prvá strofa opisuje prvé stretnutie s Kernom v Petrohrade. Druhé a tretie štvorveršie rozprávajú o južnom exile a období „uväznenia“ v Michajlovskom. Je tu však nové stretnutie s Múzou, ktorá vzkriesi to najlepšie v duši básnika.
Autobiografický charakter správy určuje jej zloženie. Prostriedky výtvarného prejavu sú dosť skromné, no zároveň malebné. Básnik sa uchyľuje k epitetám (“ čisté"krása," úžasné"moment," rebelantský"náryv búrok atď.), metafory (" génius čistej krásy», « prebudenie duše"), personifikácia ( poryv búrok je animovaný). Osobitná expresivita a melodika sa dosahujú použitím štylistických postáv, napríklad protikladov.
Hrdina teda žije „bez božstva, bez inšpirácie“, ktoré sú vzkriesené, len čo sa jeho milovaná vráti do jeho života. V poslednom štvorverší môžete vidieť anaforu av druhom - asonanciu („dlho mi znel jemný hlas“). Celá báseň je napísaná technikou inverzie.
Puškinova lyrická hrdinka je obrazom nejakej nadpozemskej bytosti, anjelskej, čistej a nežnej. Niet divu, že ju básnik prirovnáva k božstvu.
„Pamätám si nádherný moment...“ je napísané v Puškinovom obľúbenom jambickom tetrametri s krížovým striedaním ženských a mužských rýmov.
Úžasná neha a dojemnosť odkazu Kernovi robí z romantického diela jeden z najlepších príkladov milostných textov – v celosvetovom meradle.
Túto báseň napísal básnik v Michajlovskom v roku 1825. Je venovaný a adresovaný A.P. Kernovej (neter P.A. Osipovej), s ktorou sa Puškin zoznámil v roku 1819 v Petrohrade. Básnik odovzdá túto správu adresátovi v deň odchodu Anny Kernovej z usadlosti vedľa Puškinovcov, Trigorskoje, 19. júla 1925.
Téma, žáner a kompozícia básne „Pamätám si nádherný okamih“
Samozrejme, hlavnou témou tohto majstrovského diela je láska. Nechýbajú však ani úvahy mladej autorky o filozofickom význame každého okamihu v ľudský život, o vnútornej hodnote každého takéhoto momentu.
Žáner tohto diela je ľúbostný list.
Kompozične báseň „Pamätám si nádherný okamih“ odráža životopis zamilovaného autora. takže,
- v prvom a druhom štvorverší možno sledovať Puškinovo petrohradské obdobie. Musíme si uvedomiť, že básnik sa s touto dámou prvýkrát stretol v roku 1819.
- A už v treťom štvorverší je zobrazené obdobie autorovho južného exilu.
- Vo štvrtom - „väzenie“ v Michajlovskoye, kde sa dni básnika vliekli (bez božstva, bez inšpirácie...)
- Piate a šieste – nové stretnutie a „prebudenie“
Tento fenomén „génia čistej krásy“ opäť dáva básnikovi obdiv, nadšenie, osvietenie a, samozrejme, nové lyrické odhalenia.
Puškin vyjadruje všemohúcnosť lásky, ktorá nemôže byť zničená ani „beznádejným smútkom“, ani „úzkostnou svetskou márnivosťou“. Nádherný moment pravá láska schopný vzkriesiť a dať životu zmysel; je zjavne silnejší ako akékoľvek utrpenie a protivenstvá.
Umelecké prostriedky básne
Pushkin im venuje osobitnú pozornosť, v básni „Pamätám si nádherný okamih“ nie je veľa, ale sú starostlivo vybrané, čo dáva tejto lyrike jednoduchosť a sofistikovanosť.
Puškinove epitetá
„génius čistej krásy“, „úžasný moment“, „obľúbené vlastnosti“
vznešené a prekvapivo harmonické.
Jednoduchosť autorského obrazu je na prvý pohľad dosiahnutá známymi, obyčajnými slovami, no zvláštna rýchlosť a vášeň je sprostredkovaná metaforami. Básnikova láska nie je zničená, iba „bývalé sny“ môžu byť rozptýlené „búrkou vzpurného impulzu“.
A samotný obraz jeho milovanej sa básnikovi javí „ako prchavá vízia“. Tieto prívlastky menia hrdinku na nadpozemskú, trochu tajomnú, zvláštnu bytosť, no zároveň skutočnú a hmatateľnú.
Je zaujímavé, že obraz „čistej krásy“ si Puškin požičal od básnikovho učiteľa V. Žukovského, čím sa v tejto básni stáva literárnym citátom.
Samostatne je potrebné poznamenať melódiu diela, ktorá sa dosahuje syntaktickými prostriedkami -
V Puškinových strofách tejto básne sa striedajú rýmy:
- Ženy - vytrhnutie-väznenie
- Pánska - krása-márnosť
Rým je krížového typu, aliteráciu predstavujú sonorantné spoluhlásky „l“, „m“, „n“.
To všetko prispieva k osobitej melodike tohto diela. Je dobre známe, že táto báseň zaujala najmä mnohých hudobníkov. Medzi tie slávne patrí románik, ktorý Michail Ivanovič venoval dcére toho istého A. Kerna.
Báseň „Pamätám si nádherný okamih“ je napísaná v autorovom obľúbenom metre – jambickom tetrametri. Každé štvorveršie je samostatným rytmickým celkom, prechod medzi nimi je mäkký, matne vyjadrený prierezovými rýmami, ktoré spájajú celé dielo do jedinej úžasnej lyricko-melodickej skladby verša.
Páčilo sa ti to? Neskrývajte svoju radosť pred svetom – zdieľajte juBáseň „Pamätám si nádherný okamih“ je venovaná Anne Petrovna Kernovej. Je založená na skutočné faktyživotopis Alexandra Sergejeviča Puškina.
Báseň je rozdelená na tri rovnaké časti – každá po dve strofy. Každá časť je presiaknutá špeciálnym tónom a náladou.
Prvá časť venovaný spomienke na prvé stretnutie: „Pamätám si nádherný okamih.“
Druhá časť začína slovami: „Uplynuli roky“. Dni vyhnanstva sa vliekli dlho a únavne a čas vymazal „nebeské črty“ z pamäti.
Tretia časť hovorí o úžasnom prebudení duše
lyrický hrdina - o tom, ako ho premohol impulz jeho bývalých bystrých citov.
Pri opise prvého stretnutia so svojou milovanou si básnik vyberá jasné, výrazné epitetá (nádherný moment; prchavé videnie). Puškin nemaľuje portrét Anny Kernovej. Čitateľovi poskytuje len zovšeobecnený obraz – „génia čistej krásy“ (dvakrát opakované slovo génius sa v tom čase v poetickom jazyku používalo na ducha alebo obraz).
Obraz čistej krásy, ktorý sa objavuje v prvej strofe, je vnímaný ako symbol krásy a poézie samotného života. Láska k básnikovi je hlboký, úprimný, magický pocit, ktorý je úplne
zachytáva ho.
Ďalšie tri strofy hovoria o básnikovom exile – o ťažkom období v jeho živote, plnom životných skúšok. Puškin tento čas nazýva „lenivosťou beznádejného smútku“. To je dospievanie aj lúčenie sa s mladistvými ideálmi, keď „búria
vzpurný impulz rozptýlil predchádzajúce sny.“
Zdalo sa, že protivenstvá života navždy vymazali z pamäti radostnú mladú víziu. V exile – „na púšti, v temnote väzenia“ – život básnika akoby zamrzol a stratil zmysel.
„The Darkness of Imprisonment“ nie je len biografická narážka. Toto je obraz otroctva, ktorý pripravil básnikov život o všetky jeho radosti. Pre neho je nemožné žiť „bez Božského, bez inšpirácie“.
Puškin kladie božstvo, inšpiráciu, slzy, život, lásku na rovnakú úroveň, pretože symbolizujú plnosť a jas pocitov, svetlú stránku bytia - všetko, čo je v protiklade k „temnote väzenia“.
Ale bez ohľadu na to, aké ťažké skúšky postihnú básnika, bez ohľadu na to, aký beznádejný sa môže zdať život v „temnote väzenia“, duša básnika je vždy pripravená odpovedať na volanie krásy.
A v piatej strofe básnik hovorí o svojom znovuzrodení: „Duša sa prebudila...“ - opäť cíti inšpiráciu, túžbu tvoriť a opäť sa stretáva so svojou krásnou Múzou. Preto je táto strofa veľmi podobná prvej – básnik sa vracia k letmej a krásnej vízii svojej mladosti, ktorá mu tak prirástla k srdcu.
Hudobnosť, vždy charakteristická pre Puškinovu poéziu, dosahuje v jeho posolstve Kernovi najvyšší stupeň dokonalosti. Puškinova poézia
inšpiroval mnohých skladateľov – na základe jeho básní vzniklo viac ako 60 romancí.
Romantiku „Pamätám si nádherný moment“ napísal v roku 1825 Titov, skladateľ A. A. Alyabyev napísal román na rovnaké verše v roku 1829 a v roku 1832 vznikla Glinkova najslávnejšia romanca.
Báseň je napísaná jambickým pentametrom s krížovým rýmom. Zo šiestich strof básne sú štyri postavené na jemnom ženskom rýme: „yenye“. Táto kombinácia zvukov sa opakuje osemkrát. Žáner: správa.
ZLOŽENIE A PRÍBEH
Báseň je venovaná Anne Kernovej. Kompozične a tematicky je rozdelená do troch častí.
Časť 1
Spomienky lyrického hrdinu na stretnutie s krásnym dievčaťom:
Spomínam si na nádherný moment:
Zjavil si sa predo mnou,
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
Časť 2
Roky prešli, črty milovaného sa rozplynuli.
Život básnika pokračoval:
Bez božstva, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.
Časť 3
Vzhľad milovaného opäť prebúdza pocity v srdci, pre ktoré sú vzkriesení:
A božstvo a inšpirácia,
A život, slzy a láska.
NÁPADOVÝ A TEMATICKÝ OBSAH
⦁ Téma: láska.
⦁ Myšlienka: zmyslom života je láska, bez nej je život márny; láska inšpiruje.
UMELECKÉ MÉDIÁ
V tento deň - 19. júla 1825 - v deň odchodu Anny Petrovna Kernovej z Trigorskoye, jej Puškin daroval báseň „K*“, ktorá je príkladom vysokej poézie, majstrovské dielo Puškinovej lyriky. Každý, kto si váži ruskú poéziu, ho pozná. Ale v dejinách literatúry je len málo diel, ktoré by vyvolali toľko otázok medzi bádateľmi, básnikmi a čitateľmi. Kto bola skutočná žena, ktorá inšpirovala básnika? Čo ich spájalo? Prečo sa práve ona stala adresátom tohto poetického posolstva?
História vzťahu Puškina a Anny Kernovej je veľmi zmätená a rozporuplná. Napriek tomu, že z ich vzťahu vznikla jedna z najznámejších básní básnika, tento román možno len ťažko nazvať osudovým pre oboch.
20-ročný básnik sa prvýkrát stretol s 19-ročnou Annou Kern, manželkou 52-ročného generála E. Kerna, v roku 1819 v Petrohrade, v dome prezidenta Petrohradskej akadémie r. Umenie, Alexej Olenin. Sedel pri večeri neďaleko od nej a snažil sa upútať jej pozornosť. Keď Kern nastúpil do koča, Puškin vyšiel na verandu a dlho ju pozoroval.
Ich druhé stretnutie sa uskutočnilo len o dlhých šesť rokov neskôr. V júni 1825, keď bol v Michajlovskom exile, Pushkin často navštevoval príbuzných v dedine Trigorskoye, kde sa opäť stretol s Annou Kern. Vo svojich memoároch napísala: „Sedeli sme pri večeri a smiali sa... zrazu vošiel Puškin s veľkou hrubou palicou v rukách. Predstavila mi ho moja teta, vedľa ktorej som sedel. Veľmi nízko sa uklonil, ale nepovedal ani slovo: v jeho pohyboch bolo vidieť bojazlivosť. Tiež som nenašiel nič, čo by som mu mohol povedať, a chvíľu nám trvalo, kým sme sa zoznámili a začali sa rozprávať."
Kern zostal v Trigorskoye asi mesiac, s Puškinom sa stretával takmer denne. Nečakané stretnutie s Kernom po 6-ročnej prestávke naňho nezmazateľne zapôsobilo. V duši básnika „prišlo prebudenie“ - prebudenie zo všetkých ťažkých skúseností, ktoré prežil „na púšti, v temnote väzenia“ - počas mnohých rokov exilu. Zamilovaný básnik však zjavne nenašiel správny tón a napriek obojstrannému záujmu Anny Kernovej medzi nimi nedošlo k rozhodujúcemu vysvetleniu.
Ráno pred Anniným odchodom jej Puškin dal darček – prvú kapitolu Eugena Onegina, ktorá práve vyšla. Medzi nerozrezanými stranami ležal papier s básňou napísanou v noci...
Spomínam si na nádherný moment:
Zjavil si sa predo mnou,
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
V mdlobách beznádejného smútku
V starostiach hlučného zhonu,
A sníval som o roztomilých črtách.
Prešli roky. Búrka je vzpurný poryv
Rozptýlené staré sny
Tvoje nebeské črty.
V divočine, v temnote väzenia
Moje dni plynuli ticho
Bez božstva, bez inšpirácie,
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.
Duša sa prebudila:
A potom si sa znova objavil,
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
A srdce bije v extáze,
A pre neho znovu povstali
A božstvo a inšpirácia,
A život, slzy a láska.
Zo spomienok Anny Kernovej vieme, ako prosila básnika o hárok papiera s týmito veršami. Keď sa ho žena chystala schovať do svojej škatule, básnik jej ho zrazu šialene vytrhol z rúk a dlho ho nechcel vrátiť. Kern nasilu prosil. „Čo mu vtedy prebleslo hlavou, neviem,“ napísala vo svojich spomienkach. Podľa všetkého sa ukazuje, že by sme mali byť vďační Anne Petrovna za zachovanie tohto majstrovského diela pre ruskú literatúru.
O 15 rokov neskôr napísal skladateľ Michail Ivanovič Glinka román na základe týchto slov a venoval ho žene, do ktorej bol zamilovaný - dcére Anny Kernovej Catherine.
Pre Puškina bola Anna Kern skutočne „prchavou víziou“. V divočine, na panstve svojej tety Pskov, krásna Kern uchvátila nielen Puškina, ale aj svojich susedných vlastníkov pôdy. V jednom zo svojich mnohých listov jej básnik napísal: „Jemnosť je vždy krutá... Zbohom, božská, zúrim a padám k tvojim nohám.“ O dva roky neskôr už Anna Kernová v Puškinovi nevzbudzovala žiadne city. „Génius čistej krásy“ zmizol a objavila sa „babylonská neviestka“ - tak ju nazval Pushkin v liste priateľovi.
Nebudeme analyzovať, prečo sa Pushkinova láska ku Kernovi ukázala ako „úžasný okamih“, ktorý prorocky oznámil v poézii. Či si za to mohla sama Anna Petrovna, či za to mohol básnik alebo nejaké vonkajšie okolnosti – otázka zostáva otvorená v špeciálnom výskume.
